Luke Marston. Artiste canadien d’origine portugaise et autochtone

0
100
Luke Marston devant l’une de ses sculptures. (Photo: dossier personnel)

Il y a dix statues érigées au parc Stanley à Vancouver qui ornent le parc et préservent l’histoire et le patrimoine de Vancouver et de la Colombie-Britannique. En plus d’être attrayantes pour les yeux, ces statues racontent des histoires de nos légendes historiques. Parmi ces dix, on compte: 1. Lord Stanley, ancien gouverneur général du Canada pour lequel le parc a été nommé en 1888. La coupe Stanley, qui est décernée à la meilleure ligue nationale de hockey (LNH), porte également son nom. 2. Le statut de Robert Burn a été l’une des premières statues érigées à Vancouver. Célébré dans le monde entier, Burn’s est largement aimé et reconnu comme le poète national de l’Écosse. 3. Établissant un total de sept records du monde, l’Olympien canadien Harry Jerome a été la plus grande légende canadienne de l’athlétisme. 4. David Oppenheimer, a été le premier maire visionnaire de Vancouver. 5. La plus emblématique des statues est Girl in Wetsuit, (Fille en combinaison) un cadeau au Vancouver Parks Board (Conseil du parc de Vancouver), généralement confondu avec une sirène. 6 et 7. Statues des deux lions qui gardent le pont Lions Gate. 8. La statue du corbeau, qui représente la transformation et le changement dans la culture des Premières nations et 9. L’épaulard – chef du monde sous-marin, de Bill Reid.

Bien qu’elles racontent toutes une belle histoire, la 10e statue qui a élu domicile au parc Stanley, la sculpture en bronze de 14 pieds, nommée “Shore to Shore” , (Rive à Rive) est unique, car non seulement elle raconte une belle histoire, mais c’est un travail d’amour , un hommage spécial de l’artiste autochtone canadien, Luke Marston (Ts’uts’umutl), à son arrière-arrière-grand-père canadien-portugais Joe Silvey qui était une légende historique d’une terre étrangère, embrassé et accepté par le peuple des Premières Nations. Une autre caractéristique unique de “Shore to Shore” (Rive à Rive) de Marston est qu’il célèbre la diversité, la composition du tissu canadien.

Joe Silvey, connu sous le nom de légende portugaise, a peut-être disparu mais son histoire est immortelle, grâce à l’un de ses 500 descendants, son arrière-arrière-petit-fils, Luke Marston, né en 1976. Luke a ressuscité l’histoire et les souvenirs du portugais Joe vivre à travers son art. Luke est l’un des nombreux cadeaux spéciaux, du mariage de Joe à sa deuxième épouse des Salish du littoral, Kwahama Kwarleematt. En tant qu’artiste de sculpture sur bois de renommée mondiale, il a donné une continuité à l’héritage du Portugais Joe. Il a intégré son don spécial dans la sculpture sur bois avec l’influence de l’art du carrelage portugais. Le produit final est une sculpture en bronze, qui préservera l’histoire de Joe, honorera son esprit et permettra à son héritage de perdurer pendant de nombreuses générations à venir. La pomme ne tombe pas loin de l’arbre, les parents de Luke, Jane et David Marston, et son frère John Marston, sont également sculpteurs sur bois indigènes renommés et accomplis.


L’artiste Luke Marston avec la sculpture sur bois de ce qui est devenu l’un de ses chefs-d’oeuvre, une sculpture en bronze de 14 pieds nommée “Shore to Shore” (Rive à Rive), qui rendait hommage à son arrière-arrière-grand-père portugais Joey Silvey pour commémorer la vie de Silvey et et ses première et deuxième épouses indigènes, et la connexion entre les Portugais et les Salish du littoral. Photo de Kim Stallknecht

L’artiste salish du littoral Simon Charlie était le professeur de Luke. Luke a travaillé aux côtés de Jonathan Henderson, Sean Whannock, Sean Karpes et son frère, John Marston à Thunderbird Park au Royal British Columbia Museum de Victoria.

Dans son livre intitulé. “Les Aventures Remarquables du Portugais Joe Silvey”, l’historienne Jean Barman, donne vie à l’histoire de Joe – la romance, la tragédie et l’aventure inventée avec des entretiens avec les descendants de Silvey, des archives et des photographies historiques.

“Portuguese Joe” Silvey, de Pico Island, aux Açores, a été le premier portugais enregistré à immigrer en Colombie-Britannique. Après des années dans l’industrie baleinière américaine, il est arrivé en Colombie-Britannique vers 1858 via la Californie. Il a épousé Khaltinaht, une fille du grand chef Kiapilano, et leur fille, Elizabeth Walker (née Silvey), était le premier enfant né à Vancouver d’origine européenne. Ils vivaient dans une cabane construite dans ce qui est maintenant le parc Stanley.

Joe dirigeait le deuxième salon de Vancouver à Gastown nommé “Hole in the Wall”

(Trou dans le Mur ) et était également pêcheur. Il était un bon ami du propriétaire de Globe Saloon, John Deighton, connu sous le nom de “Gassy Jack”. Gastown a adopté son nom de Gassy. Après la mort de sa femme Khaltinaht en 1871, il a épousé une femme des Premières Nations Shishalh, nommée Kwaham Kwatleematt (Lucy). Plus tard, ils ont déménagé à Reid Island, où leur famille est passée à 10 enfants. Le portugais Joe est décédé en 1902 et a environ 500 descendants.  

Dans un article de journal, Luke a expliqué qu’il s’agit d’une si belle histoire, car un premier colon a épousé la petite-fille du chef (le chef Kiapilano) et a été accepté par le peuple des Premières nations.

Dans l’article de Georgia Straight intitulé “Le sculpteur salish du littoral Luke Marston explore les racines portugaises pour la sculpture de Stanley Park”, par Jericho Knopp le 24 juin 2014, une déclaration a été citée par Luke disant probablement: “C’était vraiment incroyable, de pouvoir y aller retour à l’endroit d’où Joe était, aux Açores, voyez à quoi aurait ressemblé son style de vie là-bas.” ” Vous savez, en entendant des histoires grandissant sur les Açores, vous avez cette vision dans votre esprit là-bas et en faire partie a été assez spectaculaire.” Dans ce même article, Marston a déclaré que bien que l’histoire soit influencée par le portugais Joe Silvey, la forme d’art est de l’art indigene.

En tant qu’artiste des Premières nations, il est heureux d’avoir pu se connecter à ses racines et à sa communauté portugaise.

Luke Marston travaille avec son œuvre en hommage au Portugal, «Isca de Bacalhau do Lobo Marinho» qui sera installée à Lisbonne. L’installation d’art public s’inspire de Shore to Shore (Costa a Costa) qui a été présentée il y a quelques années dans Stanley Park. (Photo de Mike Gregory)

La polyvalence artistique de Luc est d’un ordre si élevé qu’elle ne peut être comparable qu’à l’homme de la Renaissance, Michel-Ange, sculpture italienne du XVe siècle. Ses expositions s’étendent du Canada aux États-Unis et au Japon. Plusieurs érudits ont décrit Michel-Ange comme le plus grand artiste de son âge et même comme le plus grand artiste de tous les temps. Luke a ajouté de nombreux bijoux à sa couronne en tant qu’artiste, tels que des commandes importantes du gouvernement canadien, de la Commission de vérité et de réconciliation, du lieutenant-gouverneur de la Colombie-Britannique et de l’aéroport de Nanaimo. Luke a nommé la sculpture en bronze “Shore to Shore” (Rive à Rive)parce qu’elle honore et raconte les histoires colorées de la vie de ses ancêtres au tournant du siècle en Colombie-Britannique; son arrière-grand-père portugais Joe Silvey, et ses première et deuxième épouses indigènes. Un livre intitulé “Shore to Shore The art of Ts’uts’umutl Luke Marston” de l’auteur primée Susan Fournier est sorti en même temps pour coïncider avec la date d’installation du 24 juin 2014 de sa sculpture en bronze de 14 pieds , qui surplombe le centre-ville de Vancouver, de son emplacement au nord-est du parc Stanley de Vancouver. Plusieurs érudits ont décrit Michel-Ange comme le plus grand artiste de son âge et même comme le plus grand artiste de tous les temps. Le travail de Luke mérite des éloges au même niveau.


Selon l’article écrit par Mike Gregory le 31 mars 2018, intitulé “L’artiste salish du littoral Luke Marston livre une nouvelle sculpture au Portugal pour Installation d’art public au Lisbonne inspirée de Shore to Shore”, inspiré de sa sculpture Shore to Shore, Luke a sculpté le leurre de loup de mer, qui a été coulé dans une sculpture en bronze pour une installation publique à Lisbonne, Portugal.

L’art est décrit comme la sculpture de loups de mer coulant à travers les trois dents. Les nageoires dorsales et la morue encerclées dans les vagues océaniques sont également révélées lorsque la sculpture est examinée de près. La sculpture de deux mètres de haut est surmontée d’une tête de loup.

La déclaration suivante vraisemblablement faite par Luke, a été citée dans l’article de Mike Gregory: “J’ai choisi l’histoire du loup de mer parce qu’elle représente des familles voyageant ensemble – la meute de loups voyage ensemble et ils se transforment en épaulards, puis chassent l’océan et voyagent comme une famille “, a déclaré Marston. “Si vous regardez les choses à un niveau plus politique, c’est comme la transformation des membres des Premières nations qui reviennent au premier plan et qui ont leur voix, qui avancent de cette façon et qui retrouvent leur identité dans son ensemble.”

À travers l’art, Luke a illustré avec éloquence la belle histoire qui a résulté entre le mariage de deux nations, les Portugais et les Premières nations du Canada, qui a tissé la composition de ses ancêtres. Tous les pays lusophones du monde entier, le Brésil, le Mozambique, l’Angola, le Portugal, la Guinée-Bissau, le Timor oriental, la Guinée équatoriale, Macao, le Cap-Vert et São Tomé et Príncipe, devraient être honorés par l’hommage de Luke et la fierté de son ascendance portugaise.


Sculpture “Leurre de Morue de Loup de Mer” (Sea Wolf Cod Lure) en bronze de Luke Marston à Lisbonne, Portugal
Este artigo foi desenvolvido com o apoio do National Ethnic Press and Media Council of Canada, no âmbito do programa Local Journalism Initiative (LJI), fortalecendo a voz de pequenas comunidades de língua portuguesa em áreas remotas do Canadá. Atribuição Creative Common: CC by BrazilianWave.org 

_____________________

Os artigos assinados são de responsabilidade exclusiva dos autores e não refletem, necessariamente, a opinião da Brazilian Wave Magazine e de seus editores.