L’audiovisuel s’est développé au Canada comme dans peu de pays au monde. La participation des entreprises américaines à la production locale est importante et le nombre d’écoles offrant une formation pour ceux qui souhaitent intégrer le marché est élevé. Ce contexte a attiré de nombreux Brésiliens qui rêvent de devenir cinéastes.
Étudiante de la promotion 2024/2025 du Centennial College à Toronto, Júlia Rigaud est née à Salvador-BA et a toujours voulu travailler dans le cinéma. Cependant, le manque de cours et l’absence d’encouragement l’ont orientée vers une autre profession. En 2019, diplômée en psychologie, elle a repris son rêve.
Dans sa ville natale, elle a suivi des cours libres et s’est familiarisée avec les différentes facettes du cinéma, comme la captation, l’écriture de scénarios et la postproduction. « J’ai appris à utiliser une caméra, à monter des vidéos et à créer un réseau professionnel. J’ai alors commencé à travailler sur des clips musicaux, des mariages et des vidéos institutionnelles », se souvient-elle.
Deux rêves ont motivé sa venue au Canada. En plus du cinéma, Júlia souhaitait vivre dans un pays anglophone et savait que les meilleures options seraient le Canada ou les États-Unis. L’accueil chaleureux des Canadiens a pesé dans son choix. « Le pays s’est révélé idéal pour mon projet. Je savais que l’industrie ici est très active grâce au nombre important de tournages », a-t-elle déclaré.
Lors du choix de son programme d’études, elle a privilégié ceux offrant une formation complète, car elle souhaite explorer toutes les étapes du processus. « Je veux acquérir des connaissances dans tous les domaines pour comprendre celui qui me correspond le mieux. »
Trois mois après son arrivée, elle a déjà eu ses premières opportunités de travail et reste optimiste. « Il y a un environnement prospère ici, et nous sommes en contact avec d’anciens étudiants qui travaillent activement dans l’industrie », a-t-elle souligné.
Professeur brésilien
Professeur au Centennial College et monteur au studio 9 Story Group, le publicitaire brésilien João Pácifer, originaire de Brasília, est arrivé à Toronto en 2012, après avoir appris que le programme auquel il s’était inscrit à Vancouver n’ouvrirait pas cette année-là. Après plusieurs allers-retours, il s’est inscrit à la Toronto Film School et, grâce à beaucoup d’efforts et sans être rémunéré pour ses premiers travaux, il a réussi à s’intégrer dans le marché. « Ceux qui travaillent dans ce domaine ont une grande passion pour ce qu’ils font. Je voulais accepter tous les projets. C’est ainsi que j’ai commencé à me constituer un réseau professionnel. J’ai mangé beaucoup d’herbe avant de pouvoir marcher dans le champ », a-t-il confié.
Les fruits de tant de dévouement ont été récoltés lorsqu’il a terminé ses études en 2014. « J’ai réactivé mes contacts établis lors de mes activités bénévoles et j’ai décroché un poste dans un studio de postproduction », se souvient João.
Un rêve découvert
Originaire de São Paulo, Marina Loretti vit à Vancouver depuis 2019. Ancienne élève de la Vancouver Film School, elle construit actuellement une carrière en tant que productrice. Le cinéma n’a pas été pour elle un rêve d’enfance. « J’ai toujours adoré les films et les dessins animés, et j’aimais fréquenter les cinémas de São Paulo, mais je n’ai pas grandi avec l’idée de travailler dans ce domaine. C’est quelque chose que j’ai découvert plus tard.
À l’école traditionnelle où elle a terminé le lycée, Marina n’a pas trouvé d’espace pour rêver à autre chose qu’une carrière de médecin, d’ingénieure ou d’avocate. Après avoir intégré un cours préparatoire à l’université, les choses ont changé, et elle a décidé d’étudier le cinéma à la Fundação Armando Álvares Penteado – FAAP.
« Je suis tombée amoureuse du programme. Il n’y avait pas un seul cours qui ne m’enthousiasmait pas. »
Pratique intensive
Le programme de la Vancouver Film School, que Marina a rejoint en 2015, offrait bien plus que de la théorie : il mettait un accent fort sur la pratique. « C’était du travail concret avec des retours de professeurs passionnés par leur enseignement. J’ai l’impression d’avoir appris et évolué plus rapidement qu’au cours de ma formation au Brésil », confie-t-elle.
Sa carrière au Canada a commencé comme assistante de production (PA), un rôle qu’elle décrit comme très différent de celui au Brésil. Tandis que là-bas, le PA s’occupe principalement de tâches administratives au bureau, ici, il est chargé de maintenir les lieux de tournage propres, organisés et sécurisés.
« Je trouvais amusant de rester plantée à un coin de rue pendant des heures juste pour surveiller un générateur ou une voiture de l’équipe. Mais il y avait aussi des jours formidables où je pouvais observer l’action de près, voir les acteurs travailler et comprendre comment fonctionne l’industrie. »
De jour en jour, Marina a participé à des grandes productions, telles que les séries Batwoman et Arrow, ainsi que les films Shazam II et Bullet Train. Lors de ses premiers projets, elle a été impressionnée par la quantité de matériel et par les équipes gigantesques.
« Il y avait presque trois pâtés de maisons remplis de camions de matériel, plusieurs rues fermées dans le centre de Vancouver, et des centaines d’assistants de production en gilets fluorescents partout. J’étais émue et très fière d’être arrivée là. »
Changer d’air
La routine exigeante des plateaux a poussé Marina à rediriger sa carrière. À la recherche de plus de temps pour d’autres projets, elle a décroché un poste au studio Double Negative pour travailler en postproduction. « J’ai dû apprendre Shotgun/Shotgrid à partir de zéro et comprendre la chaîne de production d’un studio de VFX », explique-t-elle.
Aujourd’hui, elle gère également une chaîne YouTube et le podcast De Mãe Pra Mãe. « J’adore tout ce que je fais. Je n’arrive pas à renoncer à quoi que ce soit, mais je dois avouer que j’ai besoin de vacances », conclut-elle.
Un marché dynamique
Selon le professeur João Pácifer, le marché de l’audiovisuel est en constante transformation. Il explique que la baisse des coûts technologiques, la diversification des modes de consommation médiatique, et l’arrivée de professionnels avec moins de connaissances techniques dans le domaine, entre autres facteurs, ont réduit les budgets des productions.
Face à ce contexte, João prévoit une révision des budgets et une industrie plus dynamique. « Nous continuerons à produire du contenu, mais les gens travailleront de plus en plus sur des projets spécifiques, plutôt qu’avec des contrats à long terme », estime-t-il.
Ce texte a été initialement écrit en portugais et traduit librement en français avec l’aide de ChatGPT.
